最近《长相思》让三位男演员张晚意、邓为、檀健次人气飙涨，让飘想起了一个古早说法——
杨紫似乎有“旺夫体质”。
此前主演的《香蜜沉沉烬如霜》《亲爱的热爱的》分别让名不见经传的邓伦、李现直接跃升顶流。
但并不是所有搭档男演员都有此红利。
《沉香如屑》没让成毅上一层楼，《余生请多指教》也没有给肖战更添一把火。
坊间常有议论：是“旺夫紫”时灵时不灵，一会锦鲤一会瘟神？
我本来觉得，之于一个独立女性而谈旺谁、瘟谁，总归不是个有品位的论调。一个演员只该谈旺不旺自己，帮衬搭档纯属是顺带的事。
但纵观她合作过的诸位男星，我倒也看出有趣的规律——
搭档能否收益，并不是杨紫在决定。
准确来说，是某些剧压根没给到她发挥“锦鲤”特质的先决条件。
什么条件？
发现没，杨紫带红的男演员，几乎都是观众肖想的男友对象。
《亲爱的，热爱的》让李现直接跃升“现男友”。
《长相思》观众磕杨紫的三组cp夭璟、夭柳、夭玹，磕得昏天暗地，各“党”之间势不两立。
就是说，与她组cp的男演员对观众来说得有一种“属于感”。
这种属于感就是你完全可以想象这个男友是你的，在代入女主时，也不会觉得她“抢走”你的幻想对象。
可见，男主具备“属于感”的前提是女主还得有一种“弱雌竞感”。
这一点杨紫恰好具备。
所以杨紫的“旺夫”，是有规律可循的——
基本和杨紫的长相、人设给人的“弱雌竞感”，男演员自身的条件、人设给人的“属于感”，以及剧本身有关。
来具体聊聊。
首先，为什么说杨紫身上的雌竞感弱？
从生物学底层逻辑来讲，雌竞源于对异性的竞争。
此番并不是说杨紫普，没有竞争力，而是她没有给人竞争感。
有这种特质的典型如新垣结衣。
大家都知道她是宅男女神，不缺竞争力，同时也有不少女粉，女观众缘并不差。
你看她的五官、气质给人一种憨和疏离的感觉。
憨，代表可亲。圆脸、肉嘟嘟，五官钝，给人邻家亲切感。
疏离，代表有自在的世界。就像中学时班里那种长得好看，但一心扑在学习里，不理外物的女孩，给人一种男生的注意跟我无关的感觉。
竞争感弱的再如赵丽颖。
作娇嗔状的时候，你也不会觉得她的心思在男人身上，而是自然释放。
《杉杉来了》
憨和疏离的特质其实杨紫也有。
整个面部主打一个圆，脸圆、眼睛圆、鼻子圆，给人憨态可掬之感，人类对圆滚滚的东西，永远都会生出怜惜，比如大熊猫花花。
杨紫现在的脸，肉感消失了些，下巴变尖了，不如以前自然，但亲切柔和还是有的。
她拿眼神盯人时，一点不扭捏，坦坦荡荡，不易让人感到有心机，像班上那种好打抱不平，跟男生相处总被男生当哥们的类型。
——当然，只是男生主观乐意，她也绝非那类深被诟病的“汉子茶”。
杨紫比新垣结衣和赵丽颖还多了一项优势——幼态。
这个幼态，不是指她幼齿，而是身上成人荷尔蒙感弱。
加上童星出身，你总觉得她还是记忆里那个小雪，还是看着长大的孩子。
《长相思》里小夭跟涂山璟亲吻，你会感觉好甜好羞涩，纯情宛如初恋。
即便跟相柳极限拉扯，其情感的张力也远大于欲。
你只感觉求你们快在一起吧，而不是求你们大do特do。
当然剧中cp欲的成分远低于情，主因并不在杨紫。
古偶不同于都市剧，并不必要必要注入太多欲，何况原著作者桐华本就极擅长情感拉扯，杨紫只要把握好与各位男主的情感张力就成功了。
从这个角度看，杨紫的表演是到位的。
除了自身长相气质，杨紫的弱雌竞感还和小夭的人设有关。
看过桐华小说或剧的大概对她的女主角，有个一般印象——
大气、疏朗、去性别化、思想独立、不依附。
小夭流落大荒山，遭遇非人折磨，来到清水镇，以男装示人，她那个时候性别概念是模糊的。
《大漠谣》女主角从小被狼养大，更没有太多性别意识，穿越剧《步步惊心》里的若曦本就是经过现代教化的都市白领，性别意识进步。
她们在剧中无一例外呈现出这类特质——
为情所困，却不儿女情长；无甚建树，甘居男主身后，却有出色能力；周旋于男人之间，却思想人格独立，绝不依附男人。
这样中性化的人设，虽不似搞事业的大女主那样燃，却也不让人讨厌。
此外，发现没，杨紫虽然被称万能cp体质，但在戏外几乎不跟男演员组cp。
像大热的棣欣引力、吴露可逃cp，戏外都会给演员继续维持话题和热度。
但杨紫除了跟秦俊杰的绯闻外，很难听到她跟谁有暧昧。
印象深刻的是《亲爱的，热爱的》花絮里李现和杨紫的相处模式，他们的语气态度太像哥们了。
杨紫身上的这些弱雌竞感，让观众磕戏内cp无论磕得如何地动山摇，也不会觉得杨紫抢走了她们的幻想“男友”。
与“男友”不能属于杨紫对应的是——“男友”要属于观众。
你会发现跟杨紫能组成cp、人气成功飙升的，几乎都曾是糊咖，或者有姓名无流量的演员。
除了檀健次早凭《猎罪图鉴》翻红一把，其他如邓伦、罗云熙、李现、邓为、张晚意，彼时流量都还差一截。
为什么？
也只有糊，面孔生，才会角色大于演员，才更容易让观众获得养成的“属于感”。
《余生请多指教》肖战着实不需要杨紫为他涨流量，以及肖战顶流的身份，总给路人演员大于角色之感。
假如一定要幻想一个男友，这个男友是肖战本人的几率远大于顾魏。
回到有男友感的演员身上。
檀健次虽然红，但他不会给人演员大于角色之感。
也是因为相柳这个角色太颠覆了，从造型到人设都不属于人间，更看不见檀健次的影子，而且演技到位，跟小夭拉扯感、宿命感十足，想不磕cp都难。
再比如饰演涂山璟的邓为，在内娱几乎是半透明状态。
也就是透明才容易涂色，从此涂山璟深深烙印在邓为身上，而不是邓为大发慈悲演了涂山璟。
观众爱涂山璟的魂，邓为只不过是涂山璟的肉身罢了。
这样涂山璟才属于观众。
当然，在观众找到“属于感”之前，角色还得像个男友。
就像《恋与制作人》养成游戏，当观众将自己投射到女主（杨紫）身上，真的要如谈恋爱一样。
这种身临其境的可代入感，可不是容易实现的。
首先剧本、制作、导演水平等硬性条件，要能创造一个可供幻想的空间。
这个空间须得带观众逃离现实空间、琐碎烦忧，直抵梦境般跌宕起伏、大喜大悲的爱情，以及想象所能到达的唯美空灵。
外部框架搭建好，选角、演技以及角色间微妙的磁场也很重要。
其实《长相思》的选角很贴脸。
比如很多观众得知演正剧的张晚意要饰演古偶男主，名气人气远不如女主外，扮相还可被归为“古丑”一列，必定期待值极低。
好在张晚意用贴脸的演技拯救了不足。
导演说选张晚意演玱玹是看中他身上的少年帝王气。
的确，张晚意长相未脱稚气，但给人隐忍、藏事之感。
以往饰演的角色如《觉醒年代》陈延年、《乔家的儿女》乔二强，都有些倔强、偏执。
也就是说张晚意沉稳+偏执的气质，是贴玱玹的。
内在的偏执与表面的隐忍，恰好能将疯批特质发挥殆尽，让夭玹这条亲情线，比一般的爱情线还带感。
再如涂山璟，他身上也有反差感。
表面上对小夭百依百顺，实际茶里茶气，很像后宫里对皇帝施展妖术的妃子。
邓为身上也的确有狐媚气。
檀健次的长相本就偏阴柔，面目如画，给人不食人间烟火之感，但笑起来又有邪气。
也十分贴合相柳。
从目前评价来看，三位演员与角色有一种换了谁都没味道的感觉，可见贴合程度之深。
除了外在气质、表演与角色匹配外，演员本身最好得有男友力。
邓为和张晚意在剧中都给人高大宽厚的感觉，涂山璟和玱玹一个家财万贯、一个权势熏天，很符合现实女性对可靠男友的想象。
即便我们不主张对男性角色过于慕强，但社会观念不是一朝一夕可以更改的，女观众潜意识还是期望有个可以护她周全的男友，哪怕只存在在幻想中。
剩下一个相柳，身姿略显单薄，但武力值拉满。
在剧中跟小夭之间的拉扯与张力，本就是因喜欢而不得才具备，所以相比男友力，相柳更需要的是性感力。
通过这三位的分析，就知道《沉香如屑》成毅跟杨紫为何cp感弱了——
成毅身上的男友力和性张力都缺了一些。
可见，男演员在剧中跟杨紫组cp，人气还成功飙升，并不是玄学，也不单凭运气。
在剧集优质以及爆火的先决条件下，男演员还得具备一种沉浸式的“属于感”。
对比同时段播出的杨超越的《七时吉祥》就更清晰了——
不是随便一对俊男靓女，配上华丽的服饰妆造，搭载或虐心或甜宠的剧情，就可以让观众磕cp。
杨紫的“旺夫”体质实则建立在所有主创的用心之上，若认为古偶肤浅、轻看古偶，才得不到观众。
另外，也如我前文所言，什么“旺不旺”的，原只是茶余饭后的笑谈。
老谈“旺夫”，多少给人一种女星靠自强，男星靠女星自强的荒谬感。
说到底真正要紧的，还得是演员自己争气。
如今不光自己度过前两年的口碑波动，还依旧能带飞搭档的杨紫算不算争气，观众心里应该有分晓。
合作效果欠佳的，也不是大事，换个组合再试咯。
反倒是一直在等着女星去拖去拽，甚至锦鲤在前都爱莫能助的，真得想想法子自己旺自己了。
