我真要被贵内娱花瓶女星尬麻了。
这两天不知道是哪路邪神作祟，两位流量花皆因一个话题登上热搜——
#番位#。
先是杨幂，再是金晨。
在宛如亲妈的粉丝口中，这俩姐们儿只能在剧里当二把手可真是屈了老大尊，降了好些贵呢，她们不才是热度担当、表演之光吗？
等等……原来抢了大幂幂一番的是秦昊啊！
就问一声诸位鸣不平的：你们怎么敢的啊？
本来吧，这事儿到这里，也就是寻常的一次内娱番位癌笑话。
毕竟前阵儿《狐妖小红娘》男女主粉撕番的奇闻，还在我脑海里荡漾呢。
为了吵明白谁是1番，诸位粉丝已经发展出了计算海报色彩比例，以及演员上香时插了香炉哪个位置等后现代侦察技术。
贵圈演员们读剧本时哪怕有这一半的阅读理解能力呢？
但，这两位姐事后义正严词的回应，却直接激出了我更旺盛的吐槽欲——
对对对，为角色让位，作品才是一番。
这种话怎么说都好听，都正确，都让人肃然起敬。
可我咋觉得放她们嘴里就显得那么别扭呢。
先说明白我对“番位”这东西的看法——
它肯定是有重要性的。
尤其那些实力强悍的好演员，包括前文提到的秦昊，他们难道不该演吃重的角色？
观众给予他们褒奖、偏爱，本质上就是在给一种特权，让他们能够在这个行业里选择更好、更表现实力的剧本。
因为咱就想看、爱看他们演。
对于这类演员，莫说演的是不是一番，哪怕是搭戏的明显不在一个档次上，也叫人觉得不值当。
你没用好我给你的特权呀！
但这个概念如果来到流量明星的层次，就发生本质的变性了。
在这个语境里，“番位”不意味着更多表演、创作的空间，而只和曝光、话题、流量、以及地位挂钩。
简而言之，它无关艺术，纯粹代表的是名利和权势。
请粉丝扪心自问，在《某楼春》这种被某瓣4分送葬的剧里，谁戏份更吃重是多伟大的荣誉吗？
意思是她为剧集扑街出了更多力？
再看到两位女星的回应，就更显讽刺了。
先看幂姐的，不得不说，当了多年“人间清醒”的她口才真是一流——
演员首要任务是角色塑造，每个角色都有各自的席位，每个角色都有存在的意义。
要不是我略知1234567个幂姐的抢C名场面，我差点都信了。
还记得2017年《VogueFilm》的首映派对传奇合影吗？
站C位的，无疑得是时任《Vogue》主编张宇。
而环绕她周围的，则是人均影帝影后的周迅、章子怡、陈坤、周冬雨、春夏以及……杨幂。
怎么是这个站位？
看过现场视频你才能明白，原来大幂幂原本是和陈伟霆站一块的，和C位甚至不在同一块站台上。另一边对应位置的也是刘昊然、张若昀及某李姓瓢虫等流量明星。
但是！她愣是凭高超的合影POSE蹭进了核心！
明星间的壁垒难以跨越，一块站台的距离还不好跨吗？
说她不想往中心圈挤、安分守己搞创作，她本人信吗？
再说金晨，回应也是言之凿凿，让人几乎忘了她都没几个记得住的角色。
她近年最成功的表演貌似是，模仿卡塔尔小王子？
嗯，她和杨幂的槽点完全重合，也在于强行给自己贴金。
更在于说一套做一套。
表面说的是不想让“任何声音模糊和影响作品本身”，可作为一个演员，她一直都在营销和立所谓“搞笑女”人设的路上。
甚至可以说，她本人的许多离奇言行才是贵圈最大的噪声。
犹记得2020年疫情正严重时，因为物资紧张，不少老百姓不得不自制口罩防疫。
而金晨就偏发了张面膜叠口罩的自拍耍宝，惹得网友众怒。
她的表演欲倒是看得到，就是没见往好的地方使。
说白了，这两位给我的不适感就四个字：又当又立。
她们明明不是把番位当创作画布的人，却非要说艺术家才说的话，整套操作下来就是一整个主打自扇巴掌的概念。
在她们卯着劲儿抢的时候，大众尚且愿意看个乐呵，甚至夸一句励志、有野心。可到撕上热搜时，却非要装出许多姿态。
好想问句，何必？
恰如我前文所说，我不认为“番位”是什么很低级的，应该放在骂战被撕扯的东西。
因此我同样也不会觉得，它应该沦为某些人时要时不要，只为标榜自我的话术。
它倒没有这么低贱。
而且你会发现，这个词在内娱是如此灵巧的一个存在。
当你享受了它的利好，你就是扛剧担当，闪耀C位；当你在绝对的实力派面前抢不到风头，甚至还得仰仗人家给你抬咖，你瞬间又能变成“为角色让位”的好演员。
咋就一口亏都不用吃？
回溯到该词的老家，日娱，要拿一个好番位可不是这么轻飘飘的事情。
它不单是荣誉，更是沉重的责任。
大小算个腕儿的永山瑛太，2017年在宣传《侦探物语》时曾跪地扣首，恳求观众一定要收看新作。
不是因为日本人的膝盖特别不值钱。
而是因为，日娱有着近乎变态的所谓“一番承担制”。
顾名思义，被定为一番的演员，就要对整部作品的商业和口碑负责任。运气好的能地位飞升，运气差的则得背大锅，整个事业都会受到牵连。
“番位”之于他们，有时近乎一种不能承受之重。
日本杂志《女性Seven》爆料，石原里美曾在一番剧《高岭之花》的杀青宴上失控落泪。当年该剧收视大扑街，还被同司的绫濑遥主演的《继母和女儿的蓝调》完败，导致心态崩了的十元在边哭边道歉：“赢不了，责任都在我。”
咱这儿河边湿鞋一般寻常的事，在他们那儿足以让东亚一线女星崩溃了。
这也就是我为什么说番位重要，但它只应该是优秀演员的特权。
因为，也只有优秀演员能承担这一名誉所附带的责任。
注意，我说的绝不止是商业效益。既然她们嘴里都说了“把戏演好是演员天职”，占了个坑总不能真给我们喂屎吧？
真正在乎角色和剧本的人，不可能从没拿出过任何有效的表演，且还留给大众一个算盘打得震天响的印象。
“扛剧”这个词在贵内娱，早已失去了最根本的意涵。
我想起去年戛纳电影节获得评审团奖的电影《驴叫》。
在这部电影里，法国女演员伊莎贝尔·于佩尔出演的是三番，一个出场5分钟不到的小角色。
假如你听过“于佩尔”这个名字，你自然知道她是什么等级的人物。
假如你不熟悉，这么说吧，如果她现在自称是全地球在世最好的女演员，没几个敢站起来跟她叫板。
她出演的作品曾有44部入围了三大电影节，更曾摘下9座A类影后，这在整个电影史上都是顶尖的水平。
郝蕾便对于佩尔推崇至极
可这位恐怖如斯的顶级演员，在《驴叫》里是给哪位一番配戏呢？
答案其实已经藏在片名里——
一头驴。
瞧见没？这才叫“作品为王”“角色为魂”。为了完成一部佳作，甚至连自己的名利都可以完全奉献，转而去捧一头小驴。
《驴叫》因先锋的视角、深沉的内涵，最终在戛纳斩获评审团大奖，成就了自身的传奇。
人们或许都未必记得于佩尔在里面演了什么，却必然不可能忘记在短暂的出演中她所体现的，一位真正伟大演员的品格。
是，我知道我这是登月碰瓷、降维打击。
但那些流量花大言不惭地谈对角色的奉献以及对番位的不屑时，姿态可比于佩尔高多了吧？
人可没买热搜说自己为驴甘当三番呀。
说到底，内娱缺乏对“番位”这个东西最起码的尊重。
人们只识收割利好，却不知其责任重大，嘴上轻浮，行动上却从未给行业带来什么正向的促进。
这是无知和自大。
更进一步说，内娱对“演员”这一行业都缺乏最起码的尊重。
夸夸而谈的同时，起码要真的证明你有能力创造作品、成就作品。
秦昊为《漫长的季节》连本人的面目都可以抛弃，这才是一个扛戏的演员最基本的谦卑。
我并非要剥脱所有二流以下演员发言的权力。
只是，这个行业讲的就是知行合一、结果主义。
甭管你对“番位”在乎与否，又有多愿意奉献自己，我们最终看的还是成果，看你是真为了作品，还是在包装自己。
世纪初时，导演尤小刚曾找到宁静，希望她出演自己在筹备的新剧，可翻过剧本后宁静却直接回绝了邀请——
她嫌自己戏份太重。
因为太多了那个戏
每一页纸都有我
然后每一页纸都是我在说长篇大论
我说我不喜欢
我说再漂亮的衣服也不能这么穿
他很吃惊看着我
话糙理不糙。这个“漂亮衣服”论体现的是一个好演员对作品的责任心：宁静绝不认为自己稳坐一番就足以让这部作品精彩。
直到整整两年后，尤小刚带着重新编写的剧本再度找上门，宁静才被新故事说服，决心一同完成它。
这个一番，终落回她手里。
对待番位，再真诚也不过如此了。
不过矛盾的是，在这一阶段的宁静身上又带着“不专业”的痕迹——
千禧年初，内娱演员大多有轧戏的习惯。
光在2002年，宁静上映的参演影视剧就多达9部，堪称铁人。
为了方便在不同剧组间跑动，她后来还干脆剃了个光头，以节省做造型的时间。
你会发现，宁静是一个完全不会说漂亮话的人。
她有对艺术的原则，却也不怕展露自己的人性弱点，总之从不冠冕堂皇。
但这时请回到我所说的“结果主义”——
这部拉扯两年、最后又在轧戏中诞生的电视剧，名叫《孝庄秘史》。
回头看来，这部现在深陷抄袭争议的作品，若无宁静绝对不可能成为经典。
争议之外，一番的作用是绝对没得挑刺的。甚至她的每一言行，都能有意无意促进它更加完满。
且在这种水平的表演面前，宁静的那些发言好不好听还重要吗？
宁静绝对没有人间清醒们的口才，但在行动上早甩了别人十条街。
其实，很多人自吹自擂时越得意，反倒越衬出其内力的心虚。
上热搜装低调，这合理？？
内娱人习惯靠嘴捏造一个自己。
一个撒泡尿绝对照不出的自己。
