这几年，内娱很爱用「长红」来夸一个女明星。
正如最近一条讨论度很高的微博话题——2023内娱四大女顶流。
杨幂就被夸「长红」。
但，今天要说的这位女明星，并没有追求「长红」。
只在短暂的十多年时间里，留下有限的电影作品，便迅速息影。
却依然能在数十年后，被人念念不忘。
她，就是在80年代被誉为香港第一美女的钟楚红。
她被称为「东方玛丽莲梦露」，明艳、风情。
在短短的银幕生涯中，塑造了许多令人难忘的形象。
比起那些人们耳熟能详的作品与角色，鱼叔更想私心和大家分享一部钟楚红早期的情欲作品。
刚刚二十出头的红姑，极致青涩。
就像一颗即将成熟的挂满水珠的水蜜桃，欲而不自知——
《男与女》
Hong Kong， Hong Kong
钟楚红出演这部电影时，只有23岁。
饰演的，是一位年纪与自己不相上下的青春少女。
齐耳短发，棉质连衣裙，雾蒙蒙的眼神。
她叫思晨，一个从广东偷渡至港的懵懂少女。
原以为，只要离开贫苦的原生家庭，进入「遍地黄金」的香港，就可以得到美好生活。
可惜，太天真了。
在香港，思晨虽然有一个在香港定居的姑姑，但却只愿用100港币打发她走。
没有亲人收留，也没有香港身份证，思晨就是一个黑户。
她无法找到可以赚钱的正常工作。
只能住在由同样是偷渡客组成的棚户屋。
条件极差，而且男女混住。
除此之外，女生还必须承担起一个任务：
成为同住男性发泄的对象。
无论何人、何时，只要有人想要，你就得给。
小帘子一拉，拥挤的小房间就分为两个天地。
外在解决食欲，内在消磨性欲。
起初，思晨还会抗拒这样的事情。
同住的女生也会因为她年纪小，帮她挡一挡。
到了后来，也就无所谓了。
男男女女睡在一起，浓烈的荷尔蒙无处安放，索性把它消耗掉。
那时，钟楚红还算是初出茅庐的新人。
这部电影已经是她尺度最大的作品。
不仅全裸上阵，还和不同男性有多场船戏。
但，这并非是一部粗制滥造、挂满噱头的三级片。
而是一部具有深刻主题的电影。
电影的英文片名，叫做「Hong Kong， Hong Kong」。
所以，表面上说的是「男女情欲」，实际上讲述的是香港这座城。
片中，有大量对香港城市样貌进行描绘的镜头。
当时正处香港电影新浪潮时期，导演蔡继光是新浪潮导演中的主要人物之一。
当时，内地人南下入港的大浪潮也席卷着这片土地。
历史问题带来的文化改变与碰撞，对于身份认知的迷惘激荡着两地之人。
在拥挤的棚户屋中，一个偷渡者的睡前读物是鲁迅的《呐喊》，一切内涵都不言而喻。
港人面对的是身份改变。
而以思晨为代表的内地边缘人，则是以移民的身份想要得到合法的香港身份，获得改变。
对于思晨最佳途径，就是嫁给一个想要儿子的香港老男人。
用自己的子宫换取一张身份证。
用一个「蛋」，换得一个认可。
此蛋在香港出生，拥有合法居留权利，特此证明。
用欲望书写精神的延续，是新浪潮导演常用的手法。
由性建立起的亲密关系，其实是当下文化与社会的具体表象。
沉重的议题下，有着特定的历史滥觞。
电影上映以后，也获得了诸多好评。
不仅获得了多个奖项提名，还拿到了金马奖的最佳原著剧本奖。
而身为女主的钟楚红，也被「双金」同时提名了最佳女主角。
在她的演艺生涯里，有过两次最佳女演员的双金双提名。
一次是这部《男与女》。
另一次就是她和发哥的经典之作《秋天的童话》。
可见，红姑这一脱，可不单单是为了红。
而是真正为了角色，挑战了自己的极限。
鱼叔对于这部电影其实是有私心的。
因为比起特殊的历史人文内涵，鱼叔就是在这部电影中沉沦于红姑的美貌之下。
人人都说红姑美，充满魅力，浑身都散发着风情万种的味道。
《今夜不设防》里黄霑借着吴宇森的趣事如是说：
在几年前她的电影工作室有一个圣诞派对。
有一个大导演，就是《英雄本色》的那个吴宇森。
那晚呢，他喝得非常醉躺在那里。
忽然呢，有一个很漂亮的女孩走进来。
她是穿着一条很贴身的虾肉色牛仔裤，上身是很宽松的T恤衫。
她剧很自然的扭着走进来。
她一走进来，离他大概还有一百米远。
那个吴宇森马上就像触电一样「Duang」的坐起来了。
什么事，什么事，啊，红姑啊红姑。
哥哥张国荣也如是说：
钟楚红那种女人，我就觉得她太靓。
香港有哪个女人穿皮衣比她好看？
她简直就是靓到，就算有一点点瑕疵，拍戏有一点点错误，你都会原谅她的。
《月亮星星太阳》中在声色场所里苦中作乐的舞女，与姐妹相拥唱歌，美。
《纵横四海》中游走在各种冒险里的盗贼红豆，与伙伴以舞易物，俏。
《秋天的童话》中身处异国，为情所伤的女学生，与有缘无分的爱人微醺，靓。
有多少人能逃过名为红姑的笑容呢？
鱼叔也是赏了不少各种样态的美色。
但奉为宝典的，依旧是《男与女》中稚涩满满的思晨。
正如前文所言，欲而不自知，是钟楚红赋予思晨的最大魅力。
电影中的香港是躁动闷热的。
里面的人物也总是处于大汗淋漓的状态。
思晨并不白皙的肌肤，在炎炎夏日里的一层薄汗，就像给皮肤抹了一层蜜。
棉质的连衣裙因为因为汗水的浸染贴在躯体上。
被风带起的发丝本该叫嚣着要自由，却被脖颈的汗水挽留。
比起两性之间直白的欲望碰撞，这种若有似无，却又时时刻刻叫嚣的性张力，更叫人难忘。
这种氛围的极致表达，并不来自由他者激发而出的欲流。
而是女性自身所带的绝美气质。
依附于木匠贵叔的思晨，为了能尽早怀上孩子，需要频繁的与「丈夫」发生关系。
饰演贵叔的，是香港老演员关海山。
也是敬业，多次赤膊上阵。
虽然生活不易，但爱情还是会不招自来。
贵叔对于思晨来说，其实也只是工具人。
打拳的泰国华侨江远生才是情感的落点。
熏红的脸颊，被汗水打湿的玫红色小吊带，在面对恋人的思晨，全身都在叫嚣着勾引。
香汗淋漓，说的就是她。
如此模样的红姑，值得珍藏。
你绝对想不到，思晨这个角色导演一开始属意惠英红的。
没错，就是以那个打女出身的惠英红。
只是，这个提议被邵氏拒绝了，理由是：
你是打女，不要乱接戏。
于是这个机会就落在了钟楚红头上。
彼时钟楚红一出道就是和周润发在许鞍华的电影中合作。
紧接着就又与成龙搭档拍了《奇谋妙计五福星》。
她更是在第2届香港金像奖上，凭借《薄荷咖啡》这部电影获得最佳女主角的提名。
这样的履历对于一个初出茅庐的新人属实称得上闪耀。
《男与女》虽然在当时属于只有暴露镜头的爱情片。
但仔细思考一下，钟楚红愿意出演这个角色是需要一定勇气的。
虽然现在已经很难再寻到钟楚红愿意出演这部大尺寸度电影的确切原因。
但从惠英红那句经典的言论中可以窥得一二：
那年头，女演员要出头，不拍拳头，便拍枕头。
从70年代开始，功夫片与喜剧片是香港电影市场的主打品类。
这两种类型对于女性演员来说，可生存空间的确有些窄。
像是惠英红与杨紫琼这样的打女，也是历尽磨难，咬牙坚持，才获得一席站脚之地。
但是这种情况即便走到现在也是少数例子。
打女的路走不通，只剩下另一条路可走。
自有电影以来，女性在银幕中的形象一直是男性凝视、欲望的载体。
这是我们已经聊了不知多少次的话题。
可即便已经是被说烂的事情，也无法绕开这个文化背景。
香港电影也是这样的。
黑道片中要有美艳大嫂，功夫片中要有漂亮师妹，喜剧片中要有靓丽女神。
当人们开始疲于再看这些固定类型的故事，电影就开始剥开女性的衣服。
等进入到了90年代，有了分级制度，情色三级片开始迎来黄金时期。
很多女明星为了红，为了出名，纷纷脱去外衣，展示自己的身体。
李丽珍就是最典型的例子。
虽然现在人们一提到李丽珍，想到的就是《蜜桃成熟时》。
但她却是以「玉女」身份出道的。
后来在谈到为何选择从「玉女」转为「欲女」，李丽珍说道：
演了十几年妹妹觉得好局限，当时自己和经理人公司都觉得，我再拍下去都是差不多，当年称这些为「唯美艺术电影」，卖性感卖青春是好自然的。
其实公司当时已经考虑到这个问题，于是早就安排我拍摄一本写真集，去熟习这类情况，让自己有晒心理准备，不会去到现场感到尴尴尬尬。
也就是在那段时间，香港「艳星」频出。
只是，红是红了，日后的路该怎么走，也是一个问题。
从李丽珍之后的作品来看，她其实也还是想要摆脱「欲女」的名号。
文艺风格就是一个不错的路线。
曾经有名的「艳星」叶玉卿就选择了《天台的月光》与《红玫瑰白玫瑰》这两部作品来转型。
然而，把衣服脱下容易，穿上难。
就像风情女神舒淇，即便是到如今，关于她拍三级片，脱星的言论还是时不时跳出来一下。
去「艳」的道路漫长且艰难，这就让鱼叔忍不住去思考一个问题：
明明是市场，是社会，是文化，在推动着这些女演员不能回头的往前走，为什么最后在大众脑海中留下的只有她们到底脱没脱，又脱到什么程度呢？
回头再看《男与女》中的思晨好像也是一样。
她也只是顺应时代浪潮，想要谋求更好前景，怎么最后只落得腿间的那摊血了呢？
