没想到，一部《追风者》，竟改写了近几年谍战剧开播后的风向。
为什么这么说？
近几年国产谍战剧的播出走势通常什么样？高开低走，首播即巅峰。
《追风者》倒好，最新酷云平均收视率1.5161%，连续三连涨。
网络热度也是一路飙升。
凭什么？
主演王一博的人气，王阳再演民国谍战戏，还有王学圻、高露、杨昆等好演员…
这些我觉得都不是最重要的。
最大的原因无疑是——终于有一部谍战剧，干了谍战剧该干的事。
追剧之前，我担心过这部剧的质量，王一博的演技，金融谍战剧的风险，会不会感情戏过多，情节注水。
然而，当我看完8集，之前的所有担心都烟消云散。
没有奇怪的滤镜，没有离谱的服化道，没有谈不完的恋爱，正反派的智商都没掉线。
要问我现在的观感是啥，我会说：这是一部真正的“谍战大剧”。
虽然不是传统谍战剧，而是少见的金融谍战剧。
但前八集剧情紧凑，跌宕起伏，魏若来和沈图南一步步走来，步步惊心，谍战氛围直接拉满。
金融线和谍战线双线并行，各有亮点和冲突，毫不拖泥带水。
剧集里的30年代上海金融交易所、弄堂、街景、人们的生活方式也都很符合年代，演员们的上海方言恰到好处。
追完8集，我是越追越上头，找到了当年追《悬崖》《风筝》度日如年、每晚过年的感觉。谍战剧要都这么拍，何愁没观众。
谍战剧，除了剧情、影像，一大关键，当然是演技。
好的表演未必能出好的谍战剧，但好的谍战剧，一定有出彩的群像演技。
以下是我心中的全剧演技前十名，如果说观众成了“追风者”，那么他们的表演，就是剧中的风。
女主沈近真这个角色，绝对是近年谍战剧女主中，搞事业最认真的一位。
全剧一开场，就是她的一场营救任务，8集演完，她和男主零感情戏，两人相遇，不是女主侥幸脱险，就是险些掉进林樵松布的局。
李沁过去谍战剧演的不多，没想到造型还很亮眼，上一秒还穿着一身红衣，戴着小礼帽，在上流社会宴会上弹奏钢琴曲。
下一秒就扛着家伙上塔楼打狙。
作为这届小花中公认相对能演的女演员，李沁整体表现不坏。
角色该有的情绪和紧张感，都不缺。干革命的热血感，也很强烈。
但缺点是表现均匀，但不突出。
沈近真这角色是串联男主师徒的桥梁，也是引导魏若来做出正确人生选择的关键人物，戏份绝对不轻。
目前看，李沁圆满完成了角色，但我更期待，她能出彩。
这是个极其容易被忽略的反派阵营打手角色，但演员表现意外出彩。
文彪这个角色，和林樵松不仅是上下级，也是从南京过来的生死兄弟。
剧中，他认真贯彻执行林的命令，一出问题就带着手下下跪，偶尔也会和林谈心，鼓励上司学习蒋总裁，死缠烂打追沈小姐。
这个角色狠是够狠，但又带着一丝憨憨的喜感，尤其是他跟林樵松的对手戏，堪称剧中不多的喜剧元素之一。
能把一个功能性角色，演出个性和记忆点，我认为一是编剧翁良平再次发挥了《问苍茫》中群像塑造的功力，二是演员演的真不赖。
邓泽这个国民党央行保卫处长的角色，看着不像坏人，倒像是兢兢业业的银行技术性官僚。
过去演过不少抗战剧的马岩，又把这个观众可能过目就忘的角色，演出了角色特质。
在银行里，他唯沈图南马首是瞻，开场沈图南遇袭那场戏，他一身狼狈惊魂未定，大声抱怨，“我们做买卖而已，怎么整天喊打喊杀的，他们干嘛呀。”顿时呈现出几分黑色幽默。
第10集预告片中，沈图南在关键的央行投票大会路上遇袭，无法按时抵达压场，身为徒弟的魏若来只有假传“圣旨”，拿着一张白纸上前发言。
关键时刻，他死盯住邓泽，让他帮自己为师傅代言背书。
邓泽思考片刻，发言稳住了阵脚。
虽然主角不是他，高光不是他，但演员每个反应都精准无比，谍战剧要是没有这些甘草演员，就没那个味。
和有些观众的评论不同，我认为这次王一博演的不赖，表演进步不小。
其实一开始，我也担心王一博的演技会拖后腿。
但看完8集，王一博用他的表演证明了自己，不仅仅没有拖后腿，还有不少高光镜头。
收视也证明了王一博的表现：如果只靠粉丝，而王一博演技一团糟，那么剧集应该是首播即巅峰，因为粉丝爆发力都集中在开场了，路人看不下去，收视只会下跌。
而现在收视一路上涨，那就证明路人观众不仅没走，还在不断入坑。
魏若来大概是近年谍战剧男主中，一开始最弱的一个，《叛逆者》中的林楠笙好歹是复兴社干部特训班学员。
而魏若来是夜校毕业，要不是沈图南看重真才实学，他是万万进不去国民党央行的。
所以角色一开始唯唯诺诺的，脚上穿的是破袜子，衣服皱巴巴，有种穷小子的青涩窘迫，但又带着志气，沈图南爱他的才，更多是从他身上看到了年轻的自己。
前八集中王一博有两场戏最好。
一悲，一喜。
喜的是他被沈图南特招，喝得烂醉，看到自己的好兄弟车夫，整个人倚靠到对方身上，摊开银行的录取函，一字一句念给兄弟听。情绪和表演细节都对。
悲的是哥哥牺牲那场戏。
兄弟久别重逢。没想到就是哥哥“孤星”牺牲的日子。
“孤星”被叛徒出卖，命悬一线，撑着一口气见弟弟。
魏若来一见是哥哥，刚要埋怨，凑近一看，惊到脸色苍白，眼泪都下来了，听到哥哥给他交代接头事宜，他一个劲求哥哥赶紧去医院，一边慌慌张张用手捂住哥哥的伤口，最后急得快哭出声。
最后“孤星”牺牲，他抱着哥哥大哭，第二天早上眼睛还是肿的。
我认为王一博整个表现无可挑剔，也说明他塑造角色的能力。
目前看王一博还有两个表演的坎，一是表情不够丰富，二是生活化还不够，演的痕迹还是比较重。
但他台词进步不少，面部表情到位，角色特点抓住了，爆发戏锦上添花。
导演姚晓峰说定下王一博之后就开始根据王一博的特质修改剧本。
还说觉得王一博本人跟魏若来很像，靠着一股劲一步步闯天下，不躺平，一直在试图转型。
现在看，谍战类型真是王一博的福地，《无名》创下近年谍战片票房新高后，《追风者》，可能又要创造近年谍战剧口碑热度新高了。
一个意外出彩的配角。
刘亭作是低调的实力派，谍战类型，他演过路阳导演的《风起陇西》中的阴缉。
他属于非常典型的善于使用技巧的演员，知道什么样的情绪该有怎样的反应和动作。
本剧中他演的李晟达开场即叛变，所以他的表演，始终是压着的，像变色龙。
在“孤星”面前，他是沉稳老练的接头特工。
在林樵松面前，他小心翼翼一脸谄媚。
在魏若来面前，他是假扮成孤星挚友，套取金条秘密的影帝。
林樵松不是傻子，从他的反应中察觉到一丝不妥，逼问中，李晟达依然故意隐瞒了自己从魏若来那里得到的金条情报。
面对质疑，用尽全身力气挤出一丝微笑，最终顺利过关，也为徐诺锄奸埋下伏笔。
在角色所有戏份中，他时刻在扮演。
最精彩的一场戏，是他终于从魏若来那里拿到金库钥匙，整个人喜笑颜开，主动和魏若来拥抱。简直入戏太深。
虽然只是一个叛徒角色，但非常准确和花心思的表演，才有着一把把观众拽进来的能力。
王学圻排在这个位置，不是因为他演技不行。
他排在这里，只是他的角色功能性太强，发挥空间有限。
但王学圻这样的一流演员，会想方设法给角色设计一些小动作，来辅助表演，增强角色的说服力。
作为上海地下党的负责人，他举手投足之间都有着大将风范，沉稳老练，举重若轻。
值得一提的是，女主营救同志失败那场戏，人没救到，上海地下党的同志伤亡殆尽。
沈近真表现极其激动，大声自责，而心情沉重的徐诺只是静静为女主包扎伤口。
这个设计非常巧妙，增强了整个人物的行为逻辑，首先他作为地下党的负责人，不能像女主一样情绪失控。
其次包扎一是一种掩饰，徐诺不是没有悲伤，而是不能乱了阵脚。
一般角色越复杂，越难演，就越能体现出王学圻的演技实力。
他时而稳如泰山，《十面围城》中面不改色。
时而雷霆万钧，在《异人之下》中让对手吓一哆嗦。
《追风者》中，他的演技依然细腻考究，没有辜负观众的期待。我只希望接下来他的发挥空间能更大。
过去高露演的多半是《知否知否》中的心机宠妾林小娘这样的恶女角色。
没想到本剧中饰演温柔贤淑的苏辞书，居然这么对味。
苏辞书是沈图南的妻子，也是演技拙劣人气很高的上海滩电影明星。
高露完全演出了旧上海美人的风采，旗袍配白色毛披肩，妥妥的贵妇感，举手投足间温柔又端庄，摩登又温婉。
前八集留给高露的表演空间其实不够大，但她依旧精准地抓住了角色每一次的出现。
她最精彩的表演在于弦外之音。
作为沈图南妻子，她总是安静站在丈夫的身边，但她每一个眼神的变化，表情的转换，都演出了人物的心思。
比如餐桌上被沈图南安排回老家看老人，高露一个眼神演出角色察觉到不对，但没有当着女儿提问。
到两人独处，她才逼着丈夫说实话。
从说话口气，到肢体动作，都充满心机。
表面上看，她似乎是沈图南背后的女人，电影明星，但观众总觉得，这个角色的身份，别有乾坤。
这就是谍战剧表演的余味。
表现让人最惊艳的，当属张天阳。
虽然过去在《雪中悍刀行》《星汉灿烂》中表现都不错，但这次他扮演的大反派林樵松，才真正显示出自己的实力。
林樵松作为稽查队队长，一出场就是凶神恶煞，面对狙击手果断拿人质当肉盾，一幅丑恶嘴脸。
但越往下演，角色越不像个简单的反派。
首先林队长的水平，看的让人替我方捏把汗。
观察力细致，心细如尘，善于推理，而且带着一股鹰犬的直觉，从一开场就盯上了男主，评论区都说“反派长脑子了”。
但他又不是没有情感的工具人，对付我方狂暴不择手段，但他带着对自家兄弟的情义，对手下并不差。
最精彩的是他到银行抓捕男主吃瘪那场戏。
和他对局的，是魏若来和沈图南。
对方一个在明，一个在暗，他是一打二。
这场戏，张天阳演得极其细腻，情绪转换行云流水。
一开始，面对沈图南，语气中带着谦卑和恭敬，但也不依不饶。
他原本以为十拿九稳，一步步收紧口袋的时候，流露出几分得意。
没想到魏若来早已想好了应对之策，给他来了个釜底抽薪，加上沈图南一心护犊子，直接来了个原地反击，师徒联手，搞得林队长极其狼狈。
张天阳的声音，先是低沉，带着无奈，而后面对魏若来抬高音量，到吃瘪后对着手下发泄，没有过多面部肌肉的抖动变化，但却完美演出了角色吃瘪后的歇斯底里。
林樵松这个角色，虽然行径与手段让人咬牙切齿，可始终无法让人对他提起百分之百的恨，或许是他因为角色自带悲情，也不过是乱世中奋力求存，想带着兄弟过好日子的小角色。
所以康爷鞭打他的那一幕，居然让观众有了怜悯之心。
因为他演出了人物的人味，而非只作为工具人的大反派，不可谓不精彩。
有位网友评价：谍战剧中的“拽叔”属实是王阳的统治区。
的确，王阳发挥了他一贯的水准，表演张弛有度，气场十足。
但我认为王阳一演谍战剧就光彩夺目，还有更重要的一个特质——腔调。
无论《叛逆者》中的上海站站长拽王，还是本剧的上海金融大佬，到了他的手里，都被熨上这独特的风味。
何为腔调。
一场暗杀后，沈图南虽被炸的有几分狼狈，却从容推理：对方慌了。
挨炸的是他，但他仿佛每一步都已算清布局，成竹在胸。
虽心有惊雷却面如平湖，是气场，也是体面。
还有几次金融战中运筹帷幄的样子，都把人物的自信和城府演到位了。
只要王阳一出场，其强大的气场，让全剧的谍战气质立马提升一大截。
说白了，谍战剧，要是没有几个这样的狠角色，多没劲。
但王阳又能在一贯的腔调中，演出角色的不同。
沈图南不是陈默群。
这种不同，一方面体现在对属下的态度上，陈默群对所有手下都是利用，林默笙也是一样。
沈图南对魏若来，却有种老父亲般的慈爱。
面对来势汹汹的林樵松，他对魏若来百般维护，并且反客为主，从眼神到面部肌肉，再到肢体动作，细腻又传神。
最后直接一句“他要真的是共党……我来担 ”。
这种不计得失的事，陈默群不会做，沈图南会做。
因为他不仅惜才，而且认定腐朽的国民党金融系统里，魏若来才是与他一样的理想主义者。
这也是沈图南这个反派角色的最大魅力，他不是坏人，刚好相反，沈图南改革上海金融不为个人私利，是为民。
所有当电话里宋先生说“商鞅、王安石、张居正全都没有好下场”时，他表示自己置生死于度外。
这场戏王阳演得极其细腻，语气中带着不甘和傲气。既有情绪大爆发，但也不至于歇斯底里，体现了他身为金融精英的心胸和定力。
但这样寄希望于国名党内部改革的金融干才，注定只能悲剧收场，他的选择和立场，也为日后师徒决裂，埋下伏笔。
沈图南此人，亦正亦邪，很带感，王阳的表现，绝对称得上高水准，我断定他这一回，要再一次火出圈。
杨昆这部里的好不是具体好在某一场表演，而是整部剧里这个角色气质的统一。
她演出了一个独特的味道，就是上海弄堂人情的味道。
这几年国产谍战剧有各种缺点，其中一个缺点是高举高打，一味反转，却缺少了《潜伏》《悬崖》那种细腻的生活味。
《追风者》里，杨昆演的七宝街男主房东周姨，负责的是市井生活部分，完成得相当好。
她身上没有很强的戏剧冲突，越是平淡，越难以找到抓手。
但杨昆的抓手，是把上海小市民的生活感演活。
开场周姨跟着男主去交易所炒股，魏若来看出端倪，让她赶紧抛，但她看着股价上涨，杀红了眼，死都不抛，最后亏惨。
气得一路甩开男主的手。
可第二天男主去面试，她还是把老公的体面外套套在魏若来身上。
小市民的市侩和情义，都有了。
杨昆在两个地方表演得好，一个是身份上，一个是人情上。
后来魏意外进入央行，她先是找男主套消息，被拒绝后，又笑脸盈盈让男主帮他表弟兜生意。
还说，就当周姨欠你个人情。
一套死缠烂打的操作下来，这个角色瞬间就活了。
导演姚晓峰用了不少镜头，想要拍出一个老上海，全剧一开场，就用一个长镜头跟着男主逛遍了七宝街，卖吃食、拉黄包车、晾衣服的，纵深调度的场景展示了七宝街的破败，也拍出了浓郁生活气息背后的人情味。
但最大的人情味，一定来源自人。
生活味很难演，演过了令人尴尬，演少了观众体会不到。杨昆把小人物的小欢喜和嘴硬心软演绝了。
王阳的叔圈天菜固然精彩，但这份国产谍战剧中日益稀缺的生活感，更弥足珍贵。
说真的，我是万万没想到，谍战剧2023年你方唱罢我登场，热闹了一整年，也让观众失望了一整年。
结果2024年刚开场，打头阵的《追风者》就打出一张王牌。
剧集的各种精彩，观众可以自行体会。
叙事影像，各有考究。
时代气候冷暖变幻，人物关系迷雾重重。
一对师徒的金融谍战局，折射出更显错综复杂的时局。
表演细节上，则有太多值得细品的反差与惊喜。
但归根到底，是剧集总算跟上了观众的审美，没有糊弄观众。
这是剧集热度一路上升的根本，个中道理，姜文在《圆桌派》上就已经道明：
「给人点好东西吃，他会记着你原来对人的尊重」。
谍战剧，观众太久没吃到好的了，总算有一部《追风者》，好好尊重了观众一回。
金融谍战之外，也描述了一幅30年代上海众生相。
有我方特工忘我牺牲，也有人贪生怕死，只想带着20条金条逃命，自陷囹圄。
有国民党内部金融精英试图改革拯救民生，却注定失败。
也有闯上海滩的小子因缘际会，长风破浪，踏雪追风。
每一次选择的背面，都是人性的挣扎。
这些湮没在历史尘埃中的小人物，告诉了我们何为懦夫，何为英雄。
也为2024年的国产谍战剧，写下胜算。
在真正像样的谍战剧面前，观众，才是追风者。
希望这阵风，继续吹，不要停。
