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《目中无人2》导演+制片+武指:拍动作片,他们不是孤勇

来源:网络   发布时间:2024-05-09   浏览次数:236    评论

“美国8711的《疾速追杀》系列有钱、多排练出来的动作就是精细;日本大内贵仁动作指导的《幽游白书》预算有限但能看到想法;印度的《RRR》很有想象力,参考《龙少爷》抢包山的开场也让我们很惊讶他们动作电影拍摄的成熟。”

聊到这,《目中无人2》的制片人魏君子颇为感慨地说到——“反正都有学习的地方,很开心,不是我们孤军作战!”

作为今年春节档的头部网络动作片,《目中无人2》在点播期第一周即入账近千万票房,豆瓣评分7.2,无论收益和口碑,都超过了同期的第一集。

虽然没有按最早计划那样走上大银幕,但这个系列在文本和动作类型的创作,已经和魏君子的轻刀快马公司另一套时装动作电影《东北警察故事》系列一样,完成了对系列格局与创造力的深度启动,甚至已经有了开发诸多衍生电影的考虑。

但实现这一步,并不是顺水推舟,不是贪图首集意外积攒的人气,而是持续精耕,顶风逆行,充满着各种试险——大量成本投入进美术,拉升电影质感;第一集全片拍摄20天,第二集仅动作戏就拍了20多天……可是我们都知道,整个行业也都门清,当今的电影市场,早就不再由动作片领航。

把所有深受市场欢迎的电影类型放在一起,当年于荣光《给爸爸的信》里那句“一个几百块你玩什么命啊”,就是对这行里的动作指导、武行甚至动作片导演、制片人最难的困境。

“没赶上动作片盛行的时代,缺乏实战机会,英雄无用武之地。”这不仅是魏君子的遗憾,也是全世界动作片迷影者的苦闷。

3月初,全世界的《龙珠》粉丝都获悉他们这个世纪的最大噩耗,一位影响了近30年来一切影视、ACG动作理念的伟大漫画家突然离世,悲伤的波及范围如陨石击穿地壳。

而我们也都知道,《龙珠》系列的新作不断,但在院线市场上的影响力,早就难以再跟他的徒子徒孙较量,就因为——它至今仍是纯粹的动作类作品,从而变得小众、边缘。

所以像今天《目中无人2》这样的作品,虽然它只在某个国家,某个领域发力,但这里每一处亮点与想象,都是在延续这个类型的香火。

编剧兼导演杨秉佳,并没有因为拍的是动作片,而忽视每一个人物的暴力起因,无论可憎还是可笑,动作即暴力,它是一个人的性格,也可能是一个社会的性格,《目中无人2》最核心深处的表达,其实是在说一群“失忆”而孤独的人,他处在一个相对有序的生活里,但这份有序,是一场世间大乱后的相对平息。

“在经历一些非常残忍的岁月后,看似恢复了生活,但又要用一辈子来修复这个伤痛……再简单点说,就是这个时候生活很苦的人,之前都曾幸福过,这和生下来就苦是不一样的。”

动作导演秦鹏飞,这次找来他“失散”多年的师弟杜晓辉合力创作,但他坚持写实的张力,再华丽的动作,脱离了现实逻辑,都不能采用。

“比方说当时最难的就是ending戏,打将近一百人,成瞎子把一个人打倒,张小渔只是负责过去补一下,最开始晓辉套了好多小孩的动作,打得很厉害,我说这不行,如果把小孩也设计成像《给爸爸的信》那么厉害,对我自己来讲我过不了这一关,首先咱们自己都不相信,那怎么能让观众去相信。”

秦鹏飞也坦言,他的武行团队从不把他当成绝对意义的领导,大家师出同门,都是为了动作电影的目标走在一起,他甚至想让这些兄弟也能提升行业地位,“现在这些戏,我自己会占一些投资份额,我在开始就跟大家说,可以把你们的钱放到这个投资份额里,大家自己选择。我的目的是让大家以后都更好,都是为自己在做的事努力,而不是为我一个人去打工。”

制片人魏君子,也是我入行电影媒体时的前辈,对港片史信手拈来,转行制片,承接了港片工业里最艰辛的创作精神,就像开头我们聊的,全世界还有动作电影在突围,拍《目中无人2》,绝不是一场孤勇。

第一导演(ID:diyidy)特此专访《目中无人2》这三位核心幕后主创。不沉醉情怀,只沉迷生存。

01

导演篇:盛世不再

人的孤独,可用亲情稀释;人的可怖,会被寡情助长

第一导演:《目中无人2》灵感起点来自哪里?

杨秉佳:这个故事起点来自于对成瞎子这个角色或《目中无人》故事发展的一种可能性。

实际上,《目中无人2》的创作要早于《目中无人》的上映,我们没有过多预料第一部的反响,只是内部看过之后觉得有希望做成系列。但具体怎样做,有很多的可能性。

公司的策划团队和制片人讨论之后,给到我的意见是,可以给成瞎子做出一组人物关系,给大家更多关于这个人物的认知,有机会的话可以增强情感元素。所以我就从这个思路发展下去,认为一个小女孩才最适合打破成瞎子的生活,有化学反应。

第一导演:这种情感是你深藏的一个东西吗?它和你自己联系最紧密的部分是什么?

杨秉佳:最紧密的部分是“爱和温暖可以改变一切”,我完全相信这个命题,张小渔和成瞎子的关系也是因此发生的改变。

第一导演:它的产生,是一种男性向迷影惯性促成的,比方说《带子雄狼》《杀手里昂》,还是说你有过类似的生活场景,产生过类似的情感?

杨秉佳:是偏迷影像的,一大一小的关系也是影视当中常见的配搭,这个并不是什么个人特色,生活中我也很少接触小朋友。

不过我确实是《带子雄狼》的影迷,但这部戏没有参考过它,风格差距比较大。

第一导演:电影里历史的部分,如果展开的话,它的厚度是什么样的?它附加在主角身上的又是什么?

杨秉佳:我从设定第一部《目中无人》背景时就想了这些,安史之乱之后,这个时代的特殊性在于,它不是一个彻头彻尾的乱世,人们在不久之前还在一个有序的生活中,但是突然发生的战乱改变了一切,好多人死亡、逃亡、参军、背井离乡,原来的生活都不复存在了。在经历一些非常残忍的岁月后,看似恢复了生活,但又要用一辈子来修复这个伤痛。

再简单点说,就是这个时候生活很苦的人,之前都曾幸福过,这和生下来就苦是不一样的。

成瞎子也是其中的一员,他曾经也有好的生活,也能看见世界,他被迫参军,被迫离开家乡,虽然存活下来,但是一部分的他已经死了。

第一导演:反派李九郎是一个变态官二代的形象,这种性格,电影没有具体交代起因,但感觉上是他的父辈对他的影响,这里面有没有具体的设定?

杨秉佳:问得很好,确实是他父亲的影响。原版剧本里是有的,他父亲身居高位,但根本不在乎他,他有一切,却没有爱,这也是故事当中的主题。所以他开始抗拒亲密关系,接着就是抗拒有亲密关系的人。

第一导演:他有没有做过比电影里所呈现的还要极端的事情?

杨秉佳:故事开始的时候,那一群受害者联盟准备去揭露他的罪行,实际上那些人的孩子都是李府的下人,而李九郎发现他们之间产生了感情,他就用一些非常歹毒的方式将他们害死了。

简单说,就是他不相信人和人之间有真正的情感,因为他没得到过。

这个也反映在他对成瞎子和小渔的态度当中。他在最后与小渔的对话中一直在故意激怒小渔,想要破坏成瞎子与小渔之间的关系,我是按照“坏小孩”的方式做他的,不是一个成年人的感觉。

第一导演:李九郎有个贴身打手姚万年,感觉他们年龄差不多,这个关系是怎么建立起来的?

杨秉佳:姚万年当然也是个富家公子,但是远没有达到李九郎家的程度。他可以说是李九郎生命中非常重要的人,这从片尾处他死了,李九郎将花戴在他身上的动作上可以体现。

在我剧本的设定中,姚万年是李九郎唯一的朋友,从小到大开始,他做什么坏事姚万年都跟着,最关键的是他从不问为什么,这让李九郎很有安全感。但他却没有什么朋友的概念,之前说了,他不相信亲密关系,所以他表面是不承认这个的。直到死的时候,他才感受到失去。

至于姚万年为什么这样,我把他归结为一种依赖和慕强吧。

第一导演:电影开场,一群底层人试图跨级揭发他,但即便他们成功了,会对李九郎造成真正的威胁吗?

杨秉佳:其实这些人都不是李九郎的威胁,如果是威胁的话,不需要他亲自过来动手,派人来就行。

他来杀这些人的原因很简单,好玩嘛。像这样一个人,他玩到一定程度已经没有什么可以刺激他的了。

而且片子里面,李九郎出场之后的三次杀人都是因为对方先对自己亮兵器,阿梅母和阿梅,小草也是先打了他。这就像猫抓耗子不会直接先杀,而是先玩玩。

第一导演:为什么此事件之后李九郎不再遇到类似受害者复仇的危机?

杨秉佳:没有人敢向李九郎复仇,所以李九郎才对小渔说,“你很厉害,可惜运气不太好”,他真的认为小渔很厉害,因为别人都没有这个胆量。

《目中无人2》编剧兼导演杨秉佳

第一导演:张小渔的形象有什么参照吗?在写这个人物的时候,对她的想象动力是什么?

杨秉佳:创作剧本时,我看了大量一大一小双人关系的电影,实话讲,每个小孩都不一样,很有意思的,因为小孩就是特殊的,那有她(他)们自己的一部分,他们是靠本能表演的,所以很难有参照。

第一导演:杨恩又是怎么确定的,和《人生大事》有关系吗?面试的时候做了什么?

杨秉佳:《人生大事》上映前,公司所有人就都对她赞不绝口,上映之后我看了,确实觉得非常好。

不过张小渔和《人生大事》中的小文有很大不同,也刚巧赶上杨恩又是一个感悟力很强的小孩,她能感受到张小渔与小文的不同,她没有用相同的方式表演。

那时候她在别的组里拍戏,我过去看她,她当时穿了一身唱戏的戏服,给我耍了一段红缨枪,不过好笑的是,后来在上映见到她时,翻起那时候的照片,她说自己那时候好幼稚,不知道自己为什么要拿红缨枪。

杨恩又饰演张小渔

第一导演:据你观察,杨恩又的表演能量来自于哪,她在表达仇恨或者是面对超出想象的暴力的惊恐时,依托的是什么?你需要从保护的角度上去考虑她所能接受的情绪强度吗?

杨秉佳:杨恩又是个相当专业的演员,她比较相信自己去感受情绪,表达情绪,尤其是状态的戏份,她是天才型的,表演所表达的范围很广,特别适合大银幕。

同时,她也会去看很多类型的作品,超出她生活经历的部分,她会去捕捉作品当中的能量,用到自己身上。

所以我会保护她,但是她比我们想的都更成熟、更强大。

第一导演:比如在和李九郎赌输赢的时候,她当场看到李九郎“违规”,使用暴力,这个时候她要传递的情绪是什么?

杨秉佳:我觉得和李九郎比输赢那场戏,她表演的内心支撑就是“思绪爆炸”,但呈现出来的表象是呆滞,我觉得是合理的,因为同一瞬间,太多东西涌上来了,以至于大脑不知道该先表达哪种。

我个人认为表演是个化繁为简的过程,再复杂的心理活动,表现的渠道也只能是这张脸,手段的使用要非常谨慎。

第一导演:最后聊聊苗哥,在第二集里对他的表演有什么比较难的要求?

杨秉佳:难在这次成瞎子台词量更少了,但需要沟通的戏份更多了,又因为他不能睁眼睛,所以好多戏没有办法通过眼神释放出来,这点比较难。

第一导演:虽然他是闭着眼睛演戏,但在拍正反打对话时他也是时刻闭着吗?

杨秉佳:文戏的表演是全程闭着的,对于小朋友来说很重要,她需要一个真实的环境氛围,睁眼睛她会笑场的。

第一导演:成瞎子这次在哪一部分有你强烈的精神寄托?是乡愁,还是那种孤独?

杨秉佳:孤独吧,这跟我人生观有关。但另一方面,我又希望能靠爱和亲人来稀释孤独,就跟戏里的成瞎子和张小渔一样。

02

武指篇:点到不止

点毛笔是传统杀人技;想让武行兄弟也有机会做资方

第一导演:这次动作指导里你还有一个搭档,叫杜晓辉,他是什么来头?

秦鹏飞:他是我河北省武术队的一个师弟,我是2005年出来的,我的师兄弟那时候都是跟元奎,只有我自己去了董玮那边,但后来大家就都聚在一起了。

其实在我们还没成立轻刀快马前,我在外面接一些剧、一些院线电影的时候,我都会带上杜晓辉,只是成立轻刀快马之后,我自己主要做网络电影,而他还是在做剧和院线。

第一导演:杜晓辉也是武术冠军吗,武英级?

秦鹏飞:他是不是武英级我也忘了,但他算是我们河北省出去的挺早的一波。

其实我和晓辉也有几年没在一起合作了,重要的还是想着我们河北队的一帮师兄弟能够在一块去做一些项目,正好有这个机会,他那时也空。

而且我也想让他加入到轻刀快马这边来,因为我自己不是在转导演嘛,而且轻刀快马项目越来越多了,就想着再多发展几个动作导演,我没时间的情况下,还有人能够顶起来,是这样的。

第一导演:晓辉跟元奎的话,是不是会经常用威亚做很华丽的动作,和你跟董玮的写实感不一样?

秦鹏飞:晓辉做的东西都非常漂亮,但有一些可能不太讲究合理性,我可能会否定他多一点,哈哈。

比方说当时最难的就是ending戏,打将近一百人,因为牵扯到张小渔要跟成瞎子共同作战,他们两个在打的过程中,成瞎子把一个人打倒,张小渔只是负责过去补一下,最开始晓辉套了好多小孩的动作,打得很厉害,我说这不行,如果把小孩也设计成像《给爸爸的信》那么厉害,对我自己来讲我过不了这一关,首先咱们自己都不相信,那怎么能让观众去相信。

当然了,晓辉也设计了很多招,贡献很大,大家都一起出主意,三个臭皮匠还顶一个诸葛亮呢,是吧。

第一导演:这次《目中无人2》工作量挺大的,你们两个人是每场戏一块儿做,还是各有分工?

秦鹏飞:基本上都是一起想概念,一起设计,想着怎么突破第一集吧,一是从每个人物的动作方向、动作风格为主要切入点,其次就是环境。

第一导演:电影演到渔船那场打戏时,整个空间压迫的张力一下出来了,那场戏怎么规划的?

秦鹏飞:对,其实有两场,一个渔船那场,还有就是刘峰超火刀那场,其实这两场我们是着重做的,也是从狭窄空间的角度去设计。

最开始是我们在训练的时候,先搭了一个类似渔船内部的景,在这个环境里套招,过程中我们想到一些点,比如说在这儿藏兵器,或者在这儿想出什么东西,一点点设计出来的,设计完了之后再跟美术和道具沟通,最后把我们的想法全部放到这个场景里。

因为这场戏里,白石三跟他媳妇常年被追杀,被通缉,我认为他们这种人有很强的隐蔽性,居住的环境肯定是暗藏很多顺手的兵器,就以防万一,时刻准备着搏杀。

但成瞎子跟白石三还有一层关系,有兄弟情,所以你看成瞎子打得没有那么轻松,有点被动,他是到最后才出的刀。

第一导演:我其实一直想问,成瞎子目盲到底是什么程度,他听桥的武力是不是有点过于强大了,当然你们也做了一些反差,家里桌子换位了,他会撞上。

秦鹏飞:是,其实第一集的时候我就一直在想盲人怎么打,特点其实很清楚,他永远是先碰到人之后才下的死手,就他前面的招都是虚的,都是在寻找方向。但凡我手挨到你了,兵器挨到你了,我才知道你在哪儿,才会迫使我使出致你于死命的招。因为第一集铺垫了,所以第二集我就没有把这个点再去放大。

但是你刚说撞桌子是为什么?因为人是有呼吸的,有动态的,但家里的东西它没有生命,在那儿没有气息,所以他为什么要用耳朵去听,就为了听一些动静,听人的喘息,他是靠这些东西去判别方向,但桌子在哪你永远听不到。

第一导演:成瞎子教张小渔点毛笔那段,还挺像老港片的,有什么参考吗?

秦鹏飞:这是导演在剧本里就写的,成瞎子决定教他一些东西,也是铺垫一下张小渔的功夫,但没铺垫那么多,到底张小渔这个武功练成什么样,取决于她去刺杀反派李九郎,但成瞎子教她这招,主要目的不是让她杀人,其实是为了保护自己。那根笔就是武器,防身用的,最主要她还是一个小孩,你不可能相信她真的练成之后去杀大人,不太真实。

杨恩又前期训练也挺早的,提前半年就开始了,主要练她的灵活性、协调性,还有比较简单的一些翻滚,闪呀、躲呀,一些取巧的东西,利用她小孩的优势,身高,去做一些动作,包括训练她用笔的动作,你看她在玩笔,其实在玩的过程中,她也有凶险的感觉。

第一导演:其实这个东西好像武术队也有练过?

秦鹏飞:有一种传统兵器叫峨眉刺,长度就跟毛笔差不多,但它双头都是刺,是双手玩的,这个笔其实就类似于峨眉刺那种武器。

第一导演:它运用起来狠吗?

秦鹏飞:非常狠,直指喉咙、眼睛,直取要害。

第一导演:那反派李九郎的能力怎么去设想,他基本上是纯变态的暴力,似乎没有正经的武力?

秦鹏飞:前面导演铺垫了这个人物,让观众感受到一个非常凶残的人。其实他也有他贼的一点,他在打斗过程中非常聪明,他在戏耍成瞎子,而且我给他设计的是边打边左手换刀,我想让观众发现这个人就是一个嗜血狂魔。

第一导演:阴损阴损的。

秦鹏飞:对,而且这个招出来还会让观众讨厌这个人。

第一导演:不讲武德。

秦鹏飞:对,就有点这种感觉。

第一导演:但他的跟班姚万年算是一个高手,他会被成瞎子击败的原由是什么?

秦鹏飞:他就是被自己的刀给杀死的。他自己肯定认为自己是个高手,电影里他也确实是一个高手,但我认为他不了解成瞎子的真实水平,他可能认为一个瞎子,我随随便便就能够把你杀了。我给他设计的主要就是灵活多变,移动速度,包括他的兵器也是短的。

第一导演:电影最终大决战启用了非常多的武行,那场戏拍了多久?

秦鹏飞:当时人不够,从横店临时找的外围武行。一共拍了一个礼拜吧,并且是在景里一个环境接着一个环境去套的,比较强调临场的经验和决策效率。因为最后要给主角制造一个困兽之争,来体现反派这边的势力,其实我们拍了非常多的内容,但最后很多没有剪进去,可能还是为了多一些空间塑造成瞎子和张小渔的情感。

第一导演:我很好奇,你的团队很拼很辛苦,但你们私下里,团结到什么程度?

秦鹏飞:其实我这个团队好在哪,我们之间就没有所谓的上下级这种关系,都是师兄弟,都非常清楚,大家一块儿在做什么,目标是哪儿,其实大家只要方向一样,我们在一块儿相处这么多年,共同做一件事,这是最重要的。所以说其实我这帮兄弟们,心态都非常好。

我自己也经常说,现在可能还没有达到我们想要的,如果说我这边以后能力OK了,可能他们不是单纯的武行或动作指导,他们可能也是老板也是资方,我是这么想的,以后他们的钱我都可以把它放到影片里当投资。

包括现在这些戏,我自己会占一些投资份额,我在开始就跟大家说,我现在这儿有份额,就可以把你们的钱放到这个投资份额里,大家自己选择。我的目的是让大家以后都更好,都是为自己在做的事努力,而不是为我一个人去打工。

我们年轻人都需要一些抱负对吧?但是有抱负就要想办法去实现它,而且我认为我说的这些都是我自己能够掌控,是真的能够实现的。

第一导演:我还想问一句,《龙珠》对你影响大吗?当天看到鸟山明先生去世的消息是什么情绪?

秦鹏飞:我童年的最爱就是《七龙珠》《阿拉蕾》,因为我小时候练武术,一个月休息两天,回一次家,然后再去武校,中间我会经过我们那的一个县城,我每次都会在那个县城里的一个书摊儿上,蹭一本《七龙珠》看,免费看完,必须得看完一本才肯继续去武校,那个时候真的太怀念了。《七龙珠》里面所有角色的动作,我印象都非常深刻。说实话每场大战我都喜欢,主要是喜欢悟空这个人设,太好太善良,和短笛大魔王比武,大战贝吉塔,怒斗弗利萨,奋战人造人,顽抗沙鲁,还有最后决战魔人布欧,常常让我热血沸腾。

所以,是的,哎呀,那天这个消息一出来,我整个人,特别不好……

03

制片篇:不惑执念

续集投入上最大的追加在美术;拍动作片,我们不是孤军奋战

第一导演:从成本上,这一集和上集相比是持平还是有所增加?哪一部分开销追加比较大?

魏君子:第一集制作成本只有不足八百万,《目中无人2》本来是奔着院线去的,早在《目中无人》上映前已经完成剧本开发和立项,制作成本其实是大幅加大的,拍摄周期达到了四十五天,光动作戏就拍了二十多天,要知道第一集拍摄周期也才二十天。制作各个环节开销都有提升,其中美术部分投入比例最大。

第一导演:目前电影的网络票房成绩走势如何?在轻刀快马的项目里处在一个什么位置上?

魏君子:目前票房走势基本和《东北警察故事2》持平,《目中无人1》点播期票房963万,《目中无人2》点播期八天就达到1061万。《目中无人1》最终票房将近3000万,《东北警察故事2》最终票房超过3600万,《目中无人2》有机会更好。

第一导演:到目前为止,《目中无人2》带来的新的制片经验是什么?可以在之后所有类似古装动作片用上的。

魏君子:这次制作规模比之前要大,尝试了跨地域拍摄,在承德丰宁拍外景,拍摄成瞎子和小渔骑马、马队、野外途中等戏,因为是疫情期间拍摄,需要协调团队过去很不容易。但出来画面很好看,对于拍古装片还是很值得的。

第一导演:第三集有没有新的想法?如果主角换成长大后的张小渔,这种可能性大吗?

魏君子:创作《目中无人2》的时候,《目中无人1》还没有上线,所以没有吸取到观众的反馈,事实上1和2本身故事并没有特别的联系,相当于人物系列电影。究竟第三集拍什么,故事方向往哪里走,我们还在收集大家的意见。

长大后的张小渔——女捉刀人的故事,确实在我们考虑的范畴,但是否做成《目中无人3》还说不好,可能是衍生番外篇也说不定。

第一导演:轻刀快马还有意培养新的动作幕后精英吗?你觉得现在的动作团队一代又一代,是下滑的明显,还是突破更为明显?

魏君子:轻刀快马今年会拍摄新的台前幕后精英主创的新作,由演员刘峰超和动作导演杜晓辉独立担纲。

培养新的创作和制作梯队是我们一直在做的工作,以我的观察,新一代的动作团队不是下滑,也很难谈得上突破,主要是机会太少,拍院线电影,只能拍混有动作元素的类型片,不是主打动作的,不像以前港片黄金时代,基本类型不是动作就是喜剧,有机会锻炼。

其实内地人才很多,大量武校出来的武行,受到的训练堪比当年的“七小福”,但没赶上动作片盛行的时代,缺乏实战机会,英雄无用武之地,我们自己拍戏受制于二十多天的整部拍摄周期,也是充满遗憾的,能有一点点突破,已经很开心了。

第一导演:对世界其它地区动作片风潮,你还有哪些看法,哪些是你不懈的,哪些又是你很肯定的?

魏君子:世界其它地区动作片掀起的风潮还是让我们感到很振奋,美国8711的《疾速追杀》系列有钱、多排练出来的动作就是精细;日本大内贵仁动作指导的《幽游白书》预算有限但能看到想法;印度的《RRR》很有想象力,参考《龙少爷》抢包山的开场也让我们很惊讶他们动作电影拍摄的成熟。

反正都有学习的地方,很开心,不是我们孤军作战!


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