i选秀们，速速集合！
“男团综艺”来了，它真的来了！！
看——
清一色五官完整、打扮精致的男生：
随时随地“想唱就唱，唱得响亮”的开嗓场面：
熟悉的“找回初心”“做自己”等热血口号：
选秀要素都齐了！那么初舞台如何呢？
咦......竟然是比拼绘画耶！？
院长确定没看错。
这就是国内首档聚焦美术生的综艺——
《会画少年的天空》
虽说对艺术这行不太了解，但是美术生有多卷我们都有所耳闻。
魔鬼集训、地毯式阅卷、天才vs地才、艺术vs商业......听起来有料又有趣。
美术联考阅卷
果然，节目上的选手也大多是拥有漂亮履历的卷王。
师从名门、名校毕业、年纪轻轻就签约大公司......60位青年画家，能甩出厉害title的就有不少。
担任评审的五位“策展人”，同样来头不小。
代表观众&艺术爱好者的李诞、李冰冰、张智霖，以及专业视角的李象群（鲁迅美术学院院长）、陆蓉之（第一位华人女性策展人）。
他们将发出邀请卡，邀请部分画家参加自己的个展。
听完介绍，是不是已经准备好接受艺术的熏陶了？
没问题，Let's 艺术！
请品第一幅作品——《悯农》。
灵感来源于一张新闻图片。
烈日下老农耕作的景象，令画家想起自己的爷爷，于是他照着新闻图进行了临摹。
？
等等！
认真的？上节目临摹来了？
新闻图上错落有致的层次，变成了成人艺术班的入门级三分构图；
人物不在黄金分割点上；
再凑近一点看，描绘稻田的笔触甚至糊成一团。
不能说乱七八糟，只能说毫无细节，不开提示真看不出这是稻田。
帽子为啥长角了？这就是艺术吧…
画家可能也知道自己的水平，于是在其它方面抢救了一下。
比如，自带音响，播放一些蛙声麦浪的环境音：
又比如，在颜料里融入植物的气味，让画布散发出大自然的芬芳：
幻视香水导购
氛围到位了，他开始绘声绘色地讲述自己、父亲、爷爷之间三代人的故事......
不是，这和你的画有半毛钱关系吗？
《悯农》一顿“差生文具多”的操作下来，我的感受是——
嗯嗯挺好的。
听觉、嗅觉、触觉都有了，除了视觉上不好看，其他都挺好的
。
唯独值得肯定的是，作者明明白白说出自己是临摹，也介绍了原图的信息。
再看看另一幅作品，画家陈朗慕带来的《重现的城市》。
不得不说，技法相当纯熟，大尺寸画布带来直接的冲击力。
在选手私下互评中，这幅画作收到的也是一水儿的夸赞。
矮油不错哦，节目还是有点水平嘛！
正当我品得津津有味时……
对不起，该来的还是来了——
这幅画也有参考对象，并且也是一张照片：1940年美国装置艺术的拍摄作品。
这……
不能说毫无关系，简直一模一样。
当然，不能否认作者的画功，可是，你是怎么敢在节目里大谈创作思路的啊？！
什么“人锁着老虎的脖子”代表着一种征服与野心，“正在画画的人”是自我情感的投射……
可拉倒吧！仨美国人拍照片的时候你还没出生呢！
这看图说话的能力，仿佛看到了做“两棵枣树”阅读理解时的我（辱我自己了）。
可能有人觉得，一幅画临摹不算啥，创作者从生活中和历史中找找灵感也正常嘛。
那么，请看该画家以前的作品：
懂了，合着这位大哥是搞老照片彩色修复的呗......
再观其他画作，同样“花活儿”不少。
比如，画工不够、材料来凑的“综合材料画”。
呃，感觉本人做手账也能做出这种效果
以及，没什么个人特色、技术也乏善可陈的“潮流艺术”。
艺术在哪里，全靠一张嘴。
一系列大作摆出来，院长一颗期待的心渐渐沉到了马里亚纳海沟。
掐爪一算，不妙不妙。
这些人，不会真来选秀的吧？
Emmm……怎么不是呢。
搜了才发现，这群“追寻初心”的男画家们，来头可真不小呢。
有坐拥88万粉丝的演员，出演的网剧还有点小火。
大学读的是建筑设计系，画图纸估计还成，但正经作画就不好说了。
人家也很实诚，表示自己“这段时间在尽力学习。”
听到这话，院长AKA十级秀粉忍不住嘴角上扬。
这不就是参加选秀前，花一个月突击唱跳基本功、一边道歉一边哭喊“我会努力”的秀星吗？
这话我一年能听八箩筐。
果然，专业的李象群老师一眼看出他是临时抱佛脚，说他“在往专业上靠”。
同时不忘提醒：“千万不要临摹，要有独创性。”
懂的都懂……老师，您辛苦了！
什么临摹？老师能不能展开说说
那就看看咱临摹大神，《悯农》的作者。
为什么他总是饱含泪水？
因为，他也是个演员。
电影学院毕业，外表清纯，内心干净。
演起来了吧？
有趣的是，他的宣传片文案是这么说的：
“绘画对于我来说，就像呼吸需要氧气一样重要。”
真能吹，也真敢吹。
如果绘画是氧气，那么请问你没画画的这些年，是怎么呼吸的呀？
还有《这就是潮流！》总冠军，学服装设计的选手。
虽然有绘画学习经验，但已经八年没画过画了。
什么意思？
说明画画并不是他的氧气。
少年，别集邮式上综艺了，一个总冠军还不够你吹吗！
说好的“会画少年的天空”，真正会画的人没几个。
甚至连一笔一画的绘画镜头都要大海捞针。
额，如果戴着墨镜画画的镜头算的话......
绘画过程缺失，便也无从了解他们的创作方式、类型，甚至连是不是他们亲手画的都搞不清。
那么，节目的重心放去哪里了呢？
答案很简单——讲故事。
随手一戳进度条，就能看到画家们在讲故事。
不是声情并茂的《祖孙三代一家人》，就是潸然泪下的《那年爸爸生病了》。
不知道的还以为来到了“我的区长爸爸”演讲大赛！
一幅画作有主题、有故事很正常，但不该让故事喧宾夺主。
不凭画风画技，仅凭背后故事，就能封为“全场最好”？
隔着屏幕都觉得智商被拉低。
你没事吧？
好不容易等到策展人与画家的交流环节，扑面而来两个字——无聊。
非专业评审说不出什么干货，选画标准就是符合自己的偏好审美，全程“我喜欢”。
唯有李诞能暂做观众嘴替，面对一些抽象的艺术品说出“我不懂”。
真材实料的画家能和他聊出一些东西来，而大多数肚子没货的只能靠忽悠。
比如，李诞问：潮流艺术的价值和内核是什么？是不是纯纯商业风？
面对自己这张堆砌日系元素的作品，该画家回答道：“为中国潮流艺术发声”。
？中国风果然一块砖，哪里需要哪里搬！
皇阿玛听了都火冒三丈。
至于被我寄予厚望的专业人士，毒舌标签倒是没有，到了镜头前反而格外温柔。
陆蓉之耳根子极软，听了点感人故事就迫不及待地递出邀请卡。
李象群院长明显收敛了锋芒，点评起来很是亲切。
最犀利的反而是选手私下的互评内容……可惜只是一闪而过。
当我不死心地打开衍生节目，指望靠尊贵的VIP看一些采风、创作、大聊艺术的镜头时，猜我看到了啥？
嘿嘿嘿！
他们竟然在吃火锅+尬聊耶
！
具体聊聊，哪里辛苦了？
当然，节目一共邀请来60位选手。
除却一些单纯刷脸、吸粉的，也有实打实的真·画家。
诡计多端的芒果，惯会搞一些欲扬先抑剧本。
第一期让实力画家做背景板，赚足了骂声和流量。
到了第二期，又靠着一些精彩画作和创作历程，拉回了一丝好感。
据说很厉害的尤勇
真画家一出来，就让我瞬间懂得了什么才是有意义的讲述。
不搞煽情，全是技巧和真实。
不仅仅是讲故事，还能够帮助观众更好地去欣赏一幅画。
让院长印象深刻的，有毕业于中央美术学院的画家莫里加。
他带来的国画山水《肇庆》，扑面而来的大气、诗意。
画名肇庆，是莫里加的老家，一座山水古城。
画中不少细节也是出自他的生活与观察。
比如若隐若现的崇禧塔。
一笔勾出塔的外形，可以看见墨色慢慢变淡，最后再用淡墨画出塔内细节。
不需要过多的雕琢，写意的氛围一气呵成。
再细品，还能发现他设计了留白和“气口”，使得画作一下子活络起来。
画家签名也在“气口”处
听完这番介绍，感觉自己审美都提升了一点点，也让我意识到：
原来不是不想听故事，只是不想听华而不实的画家搁那儿死鸭子嘴硬啊！
可惜，轮到实力选手上场时，场上的邀请卡已经不多了。
尤其是策展人陆蓉之，选人标准十分迷惑。
比如，欣赏拥有“纯净品质”和“真心”的选手。
是我没有火眼金睛了…
这如坐针毡的30秒，让我想到了另一档综艺《演员请就位》。
这不就是郭敬明力排众议，将S卡给何昶希的剧情吗？
真正的演技或者画功，都抵不过缥缈的“少年的纯净”。
我说艺术家们，被绑架了你们就眨眨眼。
真的不想看到实力画家做陪跑、还要被剧本羞辱的场面。
选手看完两期节目后的repo
其实，《会画少年的天空》从立项初期就引发过争议。
说是向大众科普艺术，为什么参赛选手只能是男性？
还真幻想走男团路子，收割女性粉丝？
额，和一些男粉丝...
被网友们发现和一顿怒斥之后，节目组此地无银地在标题加上了男团季“男生季”的字眼。
但即便明年再做一个女生季，也让人百思不得其解。
说到底，绘画艺术为什么要以性别来区分？
分成少年季、青年季、老年季我还尚能理解。
老牌综艺《厨艺大师》就是这么做的
果不其然，心是歪的，路子就很难走正。
两期节目下来，我看到的不是擅于“绘画”的少年们，而是“会画就行”的帅哥们（帅有待商榷）。
有点艺术，但不多。
在资本与颜值面前，艺术都可以往后稍稍。
虽然选秀已经殉了，但你可以永远相信内娱——
三百六十行，行行出爱豆。
